ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
      Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программ «Малевич» разработана на основе авторской программы «АдекАРТ» (школа акварели) М.С. Митрохиной и типовых программ по изобразительному искусству. Является модифицированной. Программа составлена на 3 года обучения и включает в себя следующее количество учебных часов: 1 год обучения – 28 учебных часов; 2 год обучения – 28 учебных часов; 3 год обучения – 28 учебных часов. Всего за 3 года обучения – 84 учебных часа.
При разработке методики и содержания программы учитывались возрастные и индивидуальные особенности обучающихся.
Целью данной программы  является создание условий для развития и самореализации детей. 
Поставленная цель раскрывается в триединстве следующих задач: 
•	художественно-творческой – развития творческих способностей, фантазии и воображения, образного мышления, используя игру цвета и фактуры, нестандартных приемов и решений в реализации творческих идей; 
•	технической – освоения практических приемов и навыков изобразительного мастерства (рисунка, живописи и композиции).
•	воспитательной – формирование эмоционально-ценностного отношения к окружающему миру через художественное творчество, восприятие духовного опыта человечества – как основу приобретения личностного опыта и самосозидания; 
В целом занятия в изостудии способствуют разностороннему и гармоническому развитию личности ребенка, раскрытию творческих способностей, решению задач трудового, нравственного и эстетического воспитания. 
Способность к творчеству – отличительная черта человека, благодаря которой он может жить в единстве с природой, создавать, не нанося вреда, преумножать, не разрушая. Желание творить – внутренняя потребность ребенка, она возникает у него самостоятельно и отличается чрезвычайной искренностью. Необходимо помочь ребенку открыть в себе художника, развить способности, которые помогут ему стать личностью, а творческая личность – это достояние всего общества. Ребёнок, осваивая окружающий мир, должен научиться видеть мир во всём многообразии цвета, помогает развитию чувства цвета занятия живописью. Непосредственное соприкосновение с краской, сравнение цвета краски с окружающими предметами, смешение красок для получения нового цвета – все это процессы, в которых много приятных ощущений. Программа призвана развить у обучающихся навыки самостоятельной работы, овладение различными приёмами и техниками живописи. 
В результате обучения обучающиеся научатся пользоваться различными художественными материалами, такими, как акварельные краски и кисти  и применять выразительное средство живописи - цвет в собственной творческой деятельности. Полученные знания и умения обучающиеся смогут использовать в повседневной жизни для самостоятельной творческой деятельности.
Принципы  построения программы: 
Основные дидактические принципы программы: доступность и наглядность, последовательность и систематичность обучения и воспитания, учет возрастных и индивидуальных особенностей детей. Обучаясь по программе, дети проходят путь от простого к сложному, с учетом возврата к пройденному материалу на новом, более сложном творческом уровне. 
Отличительные особенности данной программы от уже существующих в этой области заключается в том, что программа ориентирована на применение широкого комплекса различного дополнительного материала по изобразительному искусству. 
Программой предусмотрено, чтобы каждое занятие было направлено на овладение основами изобразительного искусства, на приобщение детей к активной познавательной и творческой работе. Процесс обучения изобразительному искусству строится на единстве активных и увлекательных методов и приемов учебной работы, при которой в процессе усвоения знаний, законов и правил изобразительного искусства у школьников развиваются творческие начала. 
    Сроки реализации образовательной программы - 3 года обучения. В структуру программы входят разделы, каждый из которых содержит несколько тем. В каждом разделе выделяют образовательную часть: (первоначальные сведения о декоративно-прикладном и изобразительном искусстве), воспитывающую часть: (понимание значения живописи, её эстетическая оценка, бережное отношение к произведениям искусства), практическая работа на занятиях, которая способствует развитию у детей творческих способностей (это прежде всего пошаговое рисование, а также могут быть наблюдения, рисунок с натуры, по представлению и т.д.). 
Формы занятий. 
Одно из главных условий успеха обучения детей и развития их творчества – это индивидуальный подход к каждому ребенку. Важен и принцип обучения и воспитания в коллективе. Он предполагает сочетание коллективных, групповых, индивидуальных форм организации на занятиях. 
Методы: 
    Для качественного развития творческой деятельности юных художников программой предусмотрено: 
•	система усложняющихся заданий с разными вариантами сложности, это обеспечивает овладение приемами творческой работы всеми обучающимися; 
•	в каждом задании предусматривается исполнительский и творческий компонент; 
•	создание увлекательной, но не развлекательной атмосферы занятий;
•	создание ситуации успеха, чувства удовлетворения от процесса деятельности; 
•	объекты творчества обучающихся имеют значимость для них самих и для общества.
Ребятам предоставляется возможность выбора художественной формы, художественных средств выразительности. Они приобретают опыт художественной деятельности в графике, живописи. Теоретические знания по всем разделам программы даются на самых первых занятиях, а затем закрепляются в практической работе. Практические занятия и развитие художественного восприятия представлены в программе в их содержательном единстве. Применяются такие методы, как беседы, объяснения, лекции, игры, выставки, а также групповые, комбинированные, чисто практические занятия. Некоторые занятия проходят в форме самостоятельной работы (постановки натюрмортов, пленэры), где стимулируется самостоятельное творчество. В начале каждого занятия несколько минут отведено теоретической беседе. 
На протяжении обучения происходит постепенное усложнение материала. Широко применяются занятия по методике «мастер-класс», когда педагог вместе с обучающимися выполняет живописную работу, последовательно комментируя все стадии ее выполнения, задавая наводящие и контрольные вопросы по ходу выполнения работы, находя ученические ошибки и подсказывая пути их исправления. Наглядность является самым прямым путем обучения в любой области, а особенно в изобразительном искусстве. 
Ожидаемые результаты освоения программы.
Главным результатом реализации программы является создание каждым ребенком своего оригинального продукта, а главным критерием оценки ученика является не столько его талантливость, сколько его способность трудиться, способность упорно добиваться достижения нужного результата, ведь овладеть всеми секретами изобразительного искусства может каждый, по - настоящему желающий этого ребенок. 
В конце обучения: 
Ученик будет знать:  
•	ведущие элементы изобразительной грамоты – линия, штрих, тон в рисунке и в живописи, главные и дополнительные, холодные и теплые цвета; 
•	об основах цветоведения, манипулировать различными мазками, усвоить азы рисунка, живописи и композиции;
Ученик будет уметь: 
•	передавать на бумаге форму и объем предметов, настроение в работе;
•	понимать, что такое натюрморт, пейзаж, светотень (свет, тень, падающая тень, блик), воздушная перспектива, освещенность, объем, пространство, этюд с натуры, эскиз, дальний план, сюжет; 
•	понимать, что такое линейная перспектива, главное, второстепенное, композиционный центр; 
•	передавать геометрическую основу формы предметов, их соотношения в пространстве и в соответствии с этим – изменения размеров;
•	выполнять декоративные и оформительские работы на заданные темы; 
Ученик сможет решать следующие жизненно-практические задачи:
•	владеть гуашевыми, акварельными красками, графическим материалом, использовать подручный материал;
•	выполнять рисунки, композиции;
•	работать по репродукциям, картинам выдающихся художников и рисункам детей;
•	делиться своими знаниями и опытом с другими обучающимися, прислушиваться к их мнению.
Ученик способен проявлять следующие отношения: 
•	проявлять интерес к обсуждению выставок собственных работ;
•	эмоционально откликаться на красоту времен года, явления окружающей жизни, видеть красоту людей, их поступков;
•	слушать собеседника и высказывать свою точку зрения;
•	предлагать свою помощь и просить о помощи товарища; 
•	понимать необходимость добросовестного отношения к общественно-полезному труду и учебе. 
Способы проверки результатов освоения программы:
Подведение итогов по результатам освоения материала данной программы проводится в форме: выставки детских работ; в конце года готовится итоговая выставка работ. 
Форма проведения учебных занятий.
Занятия проводятся в форме групповых занятий (численностью от 10 до 20 человек).
Методы обучения.
Для достижения поставленной цели и реализации задач используются следующие методы обучения:
- словесный (объяснение, беседа, рассказ);
- наглядный (показ, наблюдение, демонстрация приёмов работы);
- практический;
- эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественных впечатлений).
Предложенные методы работы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях изобразительного творчества.
Доминирующим в обучении обучающихся по программе является:
 - обучение обучающихся навыкам работы кистью и гуашью;
- применение метода «мастер-класса» (пошаговое рисование);
- развитию у детей изобразительных способностей, художественного вкуса, творческого воображения, воспитание интереса и любви к искусству;
-  развитие композиционных способностей.
 Программа предусматривает постепенное усложнение заданий.
               
Условия реализации программы:
Материально-техническая база:
- наличие светлого и просторного кабинета для занятий, удобной мебели;
- обеспеченность учащихся необходимыми материалами и инструментами: краски акварельные, гуашевые; карандаши, пастельные мелки; кисти беличьи разных размеров и щетинные; бумага разных форматов; основы под росписи; рамки для оформления работ;
- наличие приспособлений для постановки натюрмортов: мольберты, ткань для драпировки, муляжи и т.д. 
Методическое и дидактическое обеспечение:
-  наглядно-теоретическая база в виде пособий, репродукций и живописных работ, иллюстраций; 
- альбомы по разным видам росписей; по временам года;
-  дидактический и раздаточный материал.
Психолого-педагогические условия:
-  наличие стабильного детского коллектива;
-  творческая атмосфера на занятиях;
-  мастерство педагога.

      Содержание программы

Содержание программы направлено на изучение и освоение обучающимися навыков работы кистью и гуашью, изучение основ цветоведения, обучение разнообразным живописным приёмам и знакомство с техниками живописи.

Календарный учебный график
на 2020-2021 учебный год
первый год обучения
№
п/п	Форма занятия	Кол-во часов	Тема занятия
	Форма контроля	
					
1.	Самостоятельная работа, выполненная по собственному замыслу	1	Основы композиции. Самостоятельная работа «Смотри, как я рисую!»	Анализ творческой деятельности	
2.	Практическая работа	1	Композиция. Композиционные приёмы. Практическая работа «Лесное чудо»	Коллективный анализ работ	
3.	Практическая работа	1	Композиция. Композиционные приёмы. Практическая работа «Радуга»	Коллективный анализ работ	
4.	Традиционное занятие	1	Живопись. Техника живописи гуашью. Практическая работа  «Круговой орнамент»	Педагогическое наблюдение	
5.	Занятие - вернисаж	2	Композиция. Выразительные средства композиции. Практическая работа «Осенний вальс»	Самоконтроль	
6.	Практическая работа	2	Живопись. Техника живописи гуашью. Практическая работа «Осенью в парке»	Коллективный анализ работ	
7.	Мастер-класс	1	Живопись. Техника живописи гуашью. Оттиск	Самоконтроль	
8.	Мастер-класс	2	Композиция. Выразительные средства композиции. «Осенний пейзаж»	Педагогическое наблюдение	
9.	Мастер-класс	1	Графика. Мастер-класс «Первый снег»	Выставка	
10.	КТД	1	Графика. Коллективная работа «Ёлочные украшения»	Взаимоконтроль	
11.	Мастер-класс	1	Живопись.  Техника живописи гуашью. Мастер-класс «Новогодняя открытка»	Педагогическое наблюдение	
12.	Практическая работа, выполненная по собственному замыслу	2	Графика. Практическая работа «Зимний пейзаж»	Просмотр	
13.	Практическая работа	2	Графика. Практическая работа «Кусты и деревья»	Просмотр	
14.	Практическая работа	2	Графика. Рисование с натуры Натюрморт	Педагогическое наблюдение	
15.	Практическая работа	2	Живопись. Техника акварельной живописи. «Из зимы в лето»	Самоконтроль	
16.	Самостоятельная работа, выполненная по собственному замыслу	1	Нетрадиционные техники рисования (кляксография, шерстяная нить). Практическая работа «Волшебный лес»	Педагогическое наблюдение Самоконтроль	
17.	Самостоятельная работа, выполненная по собственному замыслу	1	Нетрадиционные техники рисования. Самостоятельная работа «Пейзаж»	Самоконтроль	
18. 	Практическая работа, выполненная по собственному замыслу	1	Практическая работа, выполненная по собственному замыслу	Самоконтроль	
19.	Практическая работа	2	Живопись. Техника акварельной живописи. Практическая работа «Аквариум»	Педагогическое наблюдение	
20.	Дискуссия, самостоятельная работа	1	Свободное рисование	Тест	
Итого:	28			

Календарный учебный график
на 2020-2021 учебный год
второй год обучения

№
п/п	Форма занятия	Кол-во часов	Тема занятия
	Форма контроля	
1.	Мастер-класс	2	Живопись. Техника акварельной живописи. Практическая работа «Море»	Коллективный анализ работ	
2.	Практическая работа	1	Графика. Практическая работа «Медуза»	Просмотр	
3.	Мастер-класс	2	Композиция.  Основы композиции
 Практическая работа «Букет цветов»	Педагогическое наблюдение	
4.	Практическая работа	1	Композиция.  Основы композиции Практическая работа, выполненная по собственному замыслу	Выставка	
5.	Мастер-класс	1	Живопись. Техника акварельной живописи. Приём «Заливка»	Взаимоконтроль	
6.	Практическая работа	1	Живопись. Техника акварельной живописи. Приём «Заливка». Практическая работа «Окна»	Коллективное обсуждение	
7.	Мастер-класс	2	Графика. Практическая работа «Городской пейзаж»	Педагогическое наблюдение	
8.	Практическая работа	2	Графика. Практическая работа, выполненная по собственному замыслу «Вид из моего окна»	Самоконтроль	
9.	Практическая работа, выполненная с натуры	2	Живопись. Рисование с натуры
 Практическая работа «Натюрморт с фруктами»	Коллективный анализ работ	
10.	Практическая работа	2	Графика. Практическая работа «Горный пейзаж»	Самоконтроль	
11.	Практическая работа, выполненная по собственному замыслу	2	Композиция. Выразительные средства композиции. Практическая работа «Геометрические фигуры»	Педагогическое наблюдение	
12.	Мастер-класс	2	Живопись. Техника живописи гуашью. Практическая работа «Космос»	Коллективный анализ работ	
13.	Самостоятельная работа, выполненная по собственному замыслу	2	Живопись. Техника живописи гуашью. Самостоятельная работа «Зимний пейзаж»	Самоконтроль	
14.	Мастер-класс	1	Живопись. Техника акварельной живописи. Практическая работа «ВОв»	Педагогическое наблюдение	
15.	Самостоятельная работа, выполненная по собственному замыслу	1	Графика. Самостоятельная работа «Весенний парк»	Коллективный просмотр	
16.	Самостоятельная работа, выполненная по собственному замыслу	1	Композиция. Самостоятельная работа «Фэнтези»	Педагогическое наблюдение	
17.	Мастер-класс	1	Композиция. Мастер-класс «Под дождём»	Викторина	
18.	Мастер-класс	2	Живопись. Техника акварельной живописи. Практическая работа «Кошка на окне»	Педагогическое наблюдение	
Итого:	28			
        
Календарный учебный график
на 2020-2021 учебный год
третий год обучения

№
п/п	Форма занятия	Кол-во часов	Тема занятия
	Форма контроля	
					
1.	Мастер-класс	2	Живопись гуашью. Практическая работа «Осенний пейзаж»	Педагогическое наблюдение	
2.	Практическая работа	2	Живопись. Колористика. Практическая работа «Времена года»	Взаимоконтроль	
3.	Практическая работа	2	Живопись. Акварельная живопись
Практическая работа «Лодка»	Педагогическое наблюдение	
4.	Практическая работа	1	Графика Практическая работа «Хохлома. Гжель»	Самоконтроль	
5.	Самостоятельная работа	1	Живопись. Живопись гуашью
Самостоятельная работа «Герои сказок»	Взаимоконтроль	
6.	Мастер-класс	2	Живопись. Живопись гуашью
Практическая работа «Иллюстрация»	Педагогическое наблюдение	
7.	Практическая работа	1	Рисунок. Рисование по замыслу
Практическая работа «Профессии»	Коллективный анализ работ	
8.	Мастер-класс	2	Живопись. Живопись гуашью
Практическая работа «Японский сад»	Педагогическое наблюдение	
9.	Практическая работа	2	Живопись.  Акварельная живопись Практическая работа «Уходящий поезд»	Выставка	
10.	Мастер-класс	1	Рисунок. Рисование по замыслу Практическая работа «Моя мечта»	Взаимоконтроль	
11.	Практическая работа, выполненная по собственному замыслу	2	Живопись. Живопись акварелью. Практическая работа «Зимний пейзаж»	Педагогическое наблюдение	
12.	Практическая работа	1	Графика. Практическая работа «Фэнтези»	Педагогическое наблюдение	
13.	Практическая работа	1	Живопись. Колористика
Практическая работа «Времена суток»	Коллективный анализ работ	
14.	Практическая работа, выполненная с натуры	2	Живопись. Живопись акварелью
Практическая работа «Натюрморт»	Педагогическое наблюдение	
15.	Самостоятельная работа	1	Живопись. Живопись акварелью
Самостоятельная работа «Весенний день»	Педагогическое наблюдение	
16.	Мастер-класс	2	Рисунок. Рисование с натуры
Практическая работа «Набросок человека с натуры»	Педагогическое наблюдение. Взаимоконтроль	
17.	Самостоятельная работа	2	Рисунок. Рисование с натуры
Самостоятельная работа «Портрет»	Педагогическое наблюдение. Взаимоконтроль	
18.	Итоговое занятие	1	«Смотри, что я умею!» Занятие-игра	Педагогическое наблюдение	
Итого:	28